JOE LYNN TURNER: "Οι πραγματικοί μου οπαδοί ποτέ δεν με εγκατέλειψαν"
Ο σπουδαίος ερμηνευτής JOE LYNN TURNER μίλησε για το ξεκίνημα της μουσικής του πορείας με τους Fandango, αποκάλυψε λεπτομέρειες για την συνεργασία του με τους Rainbow και φυσικά εξομολογήθηκε πως νιώθει για την τελευταία του δισκογραφική δουλειά με τους RATED X.
Ποιες ήταν οι πέντε κορυφαίες μουσικές εμπνεύσεις σου;
JLT: Λοιπόν, θα ήθελα να πω ότι  o Jimi Hendrix  είναι στο νούμερο ένα, είμαι απλώς ένα μεγάλο Hendrix φρικιό. Λατρεύω την μπάντα των Free με τον Paul Rodgers  σαν τραγουδιστή.  Led Zeppelin φυσικά,  Black Sabbath και Deep Purple. Θα έλεγα πως οι Zep και οι Deep Purple είναι οριακά σε ισοβαθμία.

Πώς ήταν τότε που ήσουν στους Deep Purple; Αυτό πρέπει να ήταν ένα ταξίδι για εσένα.
JLT: Ναι, ήταν λίγο πολύ ένα όνειρο. Όταν πήρα την κλήση από τον Richie να πάω και να κάνω οντισιόν για αυτούς, εγώ απλά σκέφτηκα «Πω, αυτό είναι απίστευτο!» Εννοώ εκείνη τη στιγμή είχα δύο ακόμα διαφορετικές προσφορές. Μία από τους Foreigner και μία από τους Bad Company. Γι 'αυτό ήταν πραγματικά εκπληκτικό σε εκείνο το σημείο, ίππευα κύμα να το πω έτσι. Νόμιζα ότι γνωρίζω τον Rodgers  πολύ καλά και ότι ξέρω πολύ καλά και τον Richie, έτσι πήγα και έκανα οντισιόν για αυτούς - ήταν η πρώτη φορά που συνάντησα τον John και τον Ian. Και ήμουν στην μπάντα από εκεί και έπειτα. Ήταν εκπληκτικό. Ήταν ίσως η καλύτερη επιλογή μου να μείνω στην οικογένεια.

Σε ποια ηλικία αρχίσες να ασχολείσαι με τη μουσική;
JLT: Νωρίς, νωρίς. Δεν μπορώ να θυμηθώ κάποια στιγμή που δεν ήμουν. Η οικογένειά μου ήταν όλοι τους πολύ μουσικοί. Μπορώ να θυμηθώ να είμαι τριών χρονών ... και η μαμά μου είχε φωτογραφίες μας και πράγματα σε γάμους και εγώ προσπαθούσα να τραγουδήσω και να χορέψω. Και τότε φυσικά μεγάλωσα, και η οικογένειά μου ήταν μουσικοί. Ω, ο παππούς μου, η γιαγιά μου, ξέρεις και στις δύο πλευρές της οικογένειάς μας ήταν μουσικοί επίσης. Ο θείος μου στη πραγματικότητα μου έμαθε  να παίζω κιθάρα και να τραγουδάω. Ήταν ένας μεγάλος καλλιτέχνης της country. Όπως η παλιά μουσικός της country, Merle Haggard και όλα αυτά τα πράγματα. Και φυσικά ο παππούς μου έπαιζε ακορντεόν, έτσι άρχισα να παίζω ακορντεόν έξι ή επτά χρονών! Είχαν φτιάξει ένα μίνι, φυσικά, γιατί ήμουν μόλις έξι ή επτά! Αυτό ήταν το ξεκίνημα, στη συνέχεια, όταν μεγάλωσα αυτό άρχισε να γίνεται ένα πολύ un-σέξι όργανο! Οι Beatles είχαν μόλις βγει και ο μπαμπάς μου μου αγόρασε μια μεταχειρισμένη παλιά Ακουστική κιθάρα για να παίζω. Έτσι πήρα το βιβλίο, έβαλα μερικά δάχτυλα στα τάστα, και το επόμενο πράγμα που ήξερα ότι έκανα καλύτερη μουσική από ο, τι εκείνος! Έτσι, ξαφνικά έγινα ένας κιθαρίστας. Η κιθάρα είναι η πρώτη μου αγάπη. Έγινα τραγουδιστής κατά λάθος!
 

Πώς συνέβη αυτό;
JLT: Ξέρεις, τοπικές μπάντες και όλα αυτά που πέρασα στο ενδιάμεσο. Και ήμουν ο κιθαρίστας και έκανα δεύτερες. Ήμουν σε μια μπάντα που ονομάζεται "The Other Side" και ο τραγουδιστής, υποθέτω έπινε πάρα πολύ ή κάτι τέτοιο που ξερνοβολούσε και τα πάντα που κάνουν οι μεθυσμένοι. Έτσι, κάποιος έπρεπε να αναλάβει. Έτσι πήγα μέχρι το μικρόφωνο και άρχισα να τραγουδάω και να παίζω κιθάρα φυσικά. Και οι άνθρωποι άρχισαν να έρχονται στο μπροστινό μέρος της σκηνής και είπα "woah, ίσως έχουμε κάτι εδώ." (Γέλια). Οπότε είπα, εντάξει γι 'αυτό θα αναλάβω από εδώ και πέρα να παίζω κιθάρα και να κάνω πρώτα φωνητικά.

Ξέρω πως όλοι λένε ότι είσαι ένας καταπληκτικός κιθαρίστας.
JLT: Ναι, υπάρχει πράγματι, αν πάς στο Facebook μου τώρα, ένας σύνδεσμος με αυτά τα άγνωστα Fandango βίντεο που έγιναν, αυτά πάνε πολύ πίσω φίλε. Αλλά θα με δεις να τραγουδάω και να παίζω κιθάρα με τους Fandango. Πολύ κουλ μπάντα.. Ξέρετε είχαμε πενταμερές αρμονίες. Όπως και οι Eagles, αλλά εμείς ροκάραμε περισσότερο. Είναι κουλ, μπορείτε να πάρεις μια γεύση από αυτό.

Ποιος ήταν το μοντέλο φωνητικών σου μετά;
JLT: Λοιπόν εγώ μεγάλωσα με R & B μουσική. Όταν ήμουν πολύ νέος ήθελα να τραγουδήσω με τα μεγάλα μαύρα παιδιά στο πάρκο πίνοντας Ripple (μάρκα) κρασί. Και εγώ έπαιρνα πάντα τα υψηλά μέρη, επειδή ήμουν νέος και η φωνή μου δεν είχε αλλάξει ακόμη. Και με πήγαν στο Θέατρο Απόλλων στη Νέα Υόρκη. Και ήμουν σαν το μοναδικό λευκό παιδί εκεί, και είδα όλους τους μεγάλους James Brown, Aretha Franklin, Sam Cooke, Otis Redding, θα μπορούσα να συνεχίσω και παραπάνω! Θα ήταν πραγματικά εκπληκτικό. Με προστάτευσαν όμως. Μεγάλωσα σε ένα γκέτο ξέρεις, στο New Jersey, σίγουρα μια πόλη R & B εκεί κάτω. Έτσι, αυτό είναι το πώς άρχισα να τραγουδάω.

Είμαι έξω στο Long Island, το ξέρω καλά το Τζέρσεϊ.
JLT: Ω κουλ, όταν πρωτοήρθα στο Rainbow, πήρα ένα τρένο έξω στο Λονγκ Άιλαντ, ζούσα στο χωριό στη δυτική πλευρά του Greenwich Village, και ήμουν χωρίς τύχη και το επόμενο πράγμα που ήξερα ήταν ότι κοιμόμουν στο πάτωμα σε ένα στρώμα σε ένα δωμάτιο σε ένα στούντιο με κατσαρίδες και όλα αυτά τα πράγματα. Και πήρα ένα τηλεφώνημα από ένα πολύ καλό παιδί, τον Barry Ambrosio, που έφυγε τότε από καρκίνο. Αλλά ήταν ο προσωπικός βοηθός του Ritchie, και μου τηλεφώνησε και είπε κοίτα σου αρέσουν οι Rainbow, σου αρέσουν οι Deep Purple, και δεν ήξερα αυτόν τον τύπο. Και κατά κάποιο τρόπο είχε τον αριθμό του τηλεφώνου μου. Και άρχισα να λέω, τι είσαι η IRS, τι συμβαίνει εδώ;;;  Έτσι, είπε, «λοιπόν, στέκομαι εδώ με τον Richie Blackmore, θα ήθελε να σου μιλήσει». Και σκεφτόμουν ποιος από τους φίλους μου κάνει πλάκα! Και αυτό είναι το πώς το πήρα, ο Richie μόλις πήρε στο τηλέφωνο και στο στούντιο ήταν μπουμ, μπουμ, μπουμ . Και όπως εγώ τραγουδούσα ήρθε και είπε, "Πήρες τη δουλειά."

Από το να κοιμάσαι στο πάτωμα πήρες ξαφνικά τη δουλειά στους Rainbow! Πόσο απίστευτο.
JLT: Ναι, έτσι λοιπόν ξεκίνησε. Δεν θα με άφηναν να αφήσω το Long Island και να πάω πίσω στη Νέα Υόρκη, έτσι του είπα: «Πρέπει να πάω πίσω και να αγοράσω μερικά ρούχα." Και είπε όχι, εμείς θα σου αγοράσουμε κάποια νέα! Πραγματικά. Έτσι, με έβαλε σε ένα ξενοδοχείο εκεί, και εγώ δεν άφησα το Long Island για ένα μήνα ή κάτι τέτοιο, μέχρι να τελειώσουμε τον δίσκο! Ήμασταν στο Syosset. Στην πραγματικότητα ονομαζόταν Syosset Sound Studio....

Έτσι πήγε πίσω στο Jersey και πάλι τώρα;
JLT: Ξέρεις είμαι ένα παιδί του Jersey ούτως ή άλλως. Έχω ζήσει στην πραγματικότητα σε όλο τον κόσμο για μια στιγμή, και εγώ έπρεπε να γυρίσω πίσω στο σπίτι. Η μαμά μου έφυγε πριν από λίγο καιρό και όλα τα τέτοιου είδους πράγματα. Και στην πραγματικότητα πρόκειται να είμαι προσωρινά εδώ, ζούσα στην Τουρκία στη θάλασσα ... και μου λείπει εντελώς επειδή είναι απλά όμορφο. Έτσι γυρίσαμε εδώ και πήραμε αυτό το πολυτελές διαμέρισμα ... αλλά να κάνω μια μακρά ιστορία , είμαστε εδώ τέσσερα χρόνια! Δεν φύγαμε ποτέ!

Τι έρχεται πρώτα για σένα, στίχοι, μελωδίες, μουσική;
JLT: Όλα εξαρτώνται. Ξέρεις μερικές φορές έχεις στίχους. Και έχω αυτό που ο Richie αποκαλεί πάντα το "Μαγικό Βιβλίο" μου. Επειδή θα γράψουμε ένα riff ή κάτι και θα σου πει «πηγαίνε να δείς και να κοιτάξεις αν έχες κάτι να ταιριάζει με αυτό.» Ακριβώς όπως οι Beatles έκαναν, θα θέλαμε να βάλουμε τη μουσική που αντιστοιχεί στη λυρική ιδέα. Μερικές φορές έχω πολλές λυρικές ιδέες και λέω «ας προσπαθήσουμε αυτό εδώ.» Μερικοί από αυτούς δούλεψαν, ορισμένοι από αυτούς όχι, μερικοί από αυτούς έγιναν κλασικοί, και μερικοί είναι ακόμα εδώ. Έτσι είναι θέμα τύχης. Αλλά στην διαδικασία της γραφής, νομίζω ότι οι περισσότεροι άνθρωποι θα πουν ότι είναι ένας συνδυασμός από οποιοδήποτε από τα τρία ταυτόχρονα.Είναι είδος του ότι μπορεί να συμβεί με μαγικό τρόπο. Δεν υπάρχει μία μέθοδος. Εκτός αν κάποιος έχει ένα κομμάτι ή μια ιδέα και λένε ότι εδώ είναι κάποια μουσική, τότε θα καθίσω με αυτό και θα ψάξω μέσα στο βιβλίο μου και αν δεν υπάρχει τίποτα εκεί, τότε αρχίζω να γράφω, και αυτό είναι το πώς είναι.
Σε αντίθετη περίπτωση, όπως όταν ήμουν με τον Malmsteen, είχαμε καθίσει γύρω πίνοντας ... και είπαμε : «εντάξει θα γράψεις αυτό, θα γράψω εκείνο»  και αυτό είναι που θα κάνουμε. Ήταν μια καλή άσκηση. Είναι τόσο κουλ, επειδή μερικά από τα καλύτερα πράγματα έρχονται με αυτόν τον τρόπο. Και εγώ ήθελα να μιλήσω για τα πάντα, από την πολιτική, την πνευματικότητα, για το Déjà Vu και όλα αυτά. Σχετικά με τις ψυχές. Επειδή είχα εμπειρίες στη ζωή μου, όπου ξέρω ότι έχω πάει σε μέρη, και ξέρω ότι έχω γνωρίσει ανθρώπους σαν αδελφές ψυχές. Αυτό το επίπεδο. Είναι βαθύ, αλλά αυτό υποτίθεται ότι είναι τέχνη. Και φυσικά η αγάπη είναι πάντα ένα καλό θέμα!
 
 Τριάντα χρόνια και εβδομήντα credits άλμπουμ, όπως είπες παίζοντας με όλους αυτούς τους σούπερ σταρ μουσικούς, σε τι πιστώνεις περισσότερο την επιτυχία σου;
 
JLT: Λοιπόν, όπως έχω πει έχω σε όλα τα είδη των συγκροτημάτων, οι Fandango, για παράδειγμα, που είχαν τέσσερα άλμπουμε με την RCA, αλλά ποτέ δεν πήγαν πουθενά. Αλλά ο Richie πραγματικά μου έδωσε ένα προβάδισμα, εγώ πάντα θα του το αναγνωρίζω, θα τον σέβομαι και θα τον ευχαριστήσω για αυτό, διότι είδε τη δυνατότητα σε εμένα και μου πήρε κάτω από το φτερό του. Μου δίδαξε τα σχοινιά στο μεγάλο χρονικό διάστημα. Και ακόμα τον αναγνωρίζω και τον σέβομαι γι 'αυτό. Έχουμε ακόμα ένα μεγάλο σεβασμό, είχαμε μαγεία μαζί. Είχαμε μια εκπληκτική κίνηση. Αυτή η κατάσταση με έβαλε πραγματικά στην παγκόσμια σκηνή.
 

Πώς θα χαρακτηρίζες τον ήχο σου;
JLT: Νομίζω φωνητικά είμαι ροκ και ψυχή. Αλλά όχι τύπος Glen Hughes, που πηγαίνει πολύ βαθιά μέσα στην ψυχή. Και ο μπαμπάς μου πάντα μου έλεγε «μην τα κάνει όλα τόσο νέγρα γιατί είσαι ακόμα ένας λευκό άνθρωπος  που κάνει ότι κάνει σε ένα λευκό ακροατήριο.» Και σε επιχειρηματικό επίπεδο, ή ακόμα και σε καλλιτεχνικό επίπεδο, αυτό είναι αρκετά αληθινό. Και θυμάμαι αυτές τις λέξεις. Συνήθιζε πράγματι να χρησιμοποιεί την Ν-λέξη, όχι με υποτιμητικό τρόπο, αλλά είχε μόλις πει «Μην το κάνεις σαν μαύρος." Έλεγε, «γιατί είναι ελκυστικά σε ένα λευκό ακροατήριο.» Και είπα ότι έχεις απόλυτο δίκαιο. Επειδή υπάρχει περισσότερη επιφύλαξη στη μουσική  μαύρη και άσπρη αοπό οπουδήποτε αλλού έχω παρατηρήσει. Εκτός από τώρα που πλέον σπάνε τα σύνορα.
Τώρα, για παράδειγμα, ο Lou Graham που αγαπώ ήταν επίσης είναι ένας φίλος μου και έχουμε παρόμοιο στυλ. Επειδή έρχεται από ότι το Paul Rodgers στυλ. Η πρώτη φορά που άκουσα τον Paul Rodgers νόμιζα ότι ήταν ένας μαύρος μέχρι που είδα μια εικόνα του. Αλήθεια.  Έχει αυτό το παχύ, ογκώδες, σέξι φραζάρισμα και τα πάντα. Και έτσι αυτό είναι από όπου το στυλ μου ήρθε.
Μεγάλωσα με μαύρη rhythm and blues. Και έτσι αυτό είναι βασικά όπου κρατάω για τον εαυτό μου. Αν και έχω μάθει να τραγουδώ σαν ροκ. Ξέρεις ότι υπάρχει μια διαδικασία μάθησης για να το κάνεις αυτό. Διαδικασία μάθησης κατα μία έννοια για την ακρίβεια. Για παράδειγμα, όταν ήμουν με τους Rainbow, ο Richie ήθελε να κάνω πιο αιχμηρούς τόνους. Σχεδόν οπερετικά, πολύ οπερατικά. Τώρα χρησιμοποιώ περισσότερων του ενός  growly φωνητικών κατά καιρούς, αλλά είναι καθαρά. Και σε αυτό το νέο Rated X cd βρήκα ένα νέο "προσάναμμα" το οποίο είναι δωρεάν και λειτουργεί με τη μουσική. Έτσι μεγάλωσα με country, με τζαζ κιθάρα, και τζαζ τραγουδιστές. Έτσι, οι επιρροές μου ήταν πολλές και ευρείες. Έτσι, όταν διδάσκω στη Σχολή του Rock ή αλλού, λέω πάντα στα παιδιά σαν νούμερο ένα, ποτέ μην περιορίζετε τον εαυτό σας με ό, τι μπορείτε να κάνετε. Αν παίζετε ντραμς πάρτε μια κιθάρα, ποτέ δεν ξέρεις μπορεί να είσαι σε θέση να μπορείς να παίξεις! Ξέρεις, όπως είπα ποτέ δεν ήμουν ένας τραγουδιστής και έμαθα ότι είμαι ένας τραγουδιστής και τώρα είμαι γνωστός ως τραγουδιστής. Τα πράγματα μπορεί να γυρίζουν γύρω. Έτσι, δεν περιορίζετε τον εαυτό σας, πάρτε τις επιρροές σας και να τα χρησιμοποιείτε με σύνεση. Και προσπαθήστε να ακούσετε όλα τα είδη της μουσικής, έτσι ώστε να έχετε περισσότερα ερεθίσματα. Και νομίζω ότι αυτό είναι ό, τι με κρατά περισσότερο από το να είμαι μονοδιάστατα ως τραγουδιστής ή σαν κιθαρίστας.

Εντάξει, λοιπόν πες μου για τους Rated X Είμαι τόσο ενθουσιασμένος για τη νέα μπάντα.
JLT: Οι Rated X είναι μια μπάντα που μου είπαν ότι χρειάζονται πραγματικά να αναδείξουν τα φωνητικά μου Και είπα κουλ, εντάξει. Και όπως ξέρετε σήμερα η εποχή της πώλησης του cd έχει τελειώσει, και ο μόνος τρόπος που μπορούμε να κάνουμε χρήματα είναι να περιοδεύουμε. Έτσι βρίσκομαι στον δρόμο συνέχεια. Είμαι τυχερός που οι άνθρωποι εξακολουθούν να θέλουν να με δουν. Ξέρεις είμαι εκεί έξω στην Ευρώπη ως επί το πλείστον. Τα χρήματα δεν είναι εδώ γι 'αυτό πάω όπου είμαι ευπρόσδεκτος. Εννοώ σε θέλουν εδώ, πας εδώ. Έτσι θέλαμε αυτό να είναι μια μπάντα, όχι απλώς ένα project για εμάς. Θέλαμε ένα συγκρότημα με έμπειρους παίκτες, με την έλλειψη του εγώ, η έλλειψη BS και όλα αυτά. Και όλα είναι δοκιμασμένοι επαγγελματίες και καλά παιδιά. Κανείς από εμάς δεν ήμασταν ποτέ στο ίδιο δωμάτιο με τον άλλο, και όμως ακούγεται σαν live. Και αυτό είναι το σημάδι των ικανών μουσικών. Επαγγελματίες. Οι περισσότεροι άνθρωποι είναι στο στούντιο έναν-δυο μήνες για να το κάνουνε αυτό, και εμείς αυτό ακριβώς το κάναμε χωριστά και στον ελεύθερο χρόνο μας! Δεν υπάρχουν κόλπα παραγωγής σε αυτόν τον δίσκο. Είναι όλα καθαρά και ζωντανά σαν να υπάρχει κάποιος να παίζει. Είναι πραγματικά βαθιά με αυτή την έννοια, μπορείτε να ακούσετε και να αφουγκραστείτε ό, τι υπάρχουν καλοί μουσικοί. Πραγματικά το εκτιμάς αυτό, αλλά ακόμα έρχεται πραγματικά μαζί ως μία μονάδα.
 
Και τέλος, τι θα ήθελες να πεις στους θαυμαστές σου εκεί έξω;

JLT: Τους λέω πάντα ότι τους αγαπώ. Για όλη τους την αγάπη και την υποστήριξη όλα αυτά τα χρόνια, για όλη την πίστη που δίνουν σε μένα. Οι πραγματικοί μου οπαδοί ποτέ δεν με εγκατέλειψαν.
 
Επιμέλεια- Μετάφραση: Γιώργος Βαλιμίτης
Αναδημοσίευση από το www.classicrockrevisited.com